De tentoonstelling “American Places: Featuring Selections From the Corcoran Collection” in het National Gallery of Art, toont een gevarieerd palet van kunstwerken die een bijzondere band hebben met Washington, D.C. Hoewel de meeste werken zich in New York City situeren, biedt deze expositie een uniek kijkje in de artistieke geschiedenis van de Amerikaanse hoofdstad.
De titel van de tentoonstelling geeft al aan dat de collectie voornamelijk bestaat uit werken uit de Corcoran Gallery of Art, met aanvullingen vanuit andere collecties van het National Gallery, waaronder meesterwerken van Edward Hopper, Stuart Davis en Grant Wood. Eén van de meest prominente kunstenaars in de tentoonstelling is George Bellows, bekend om zijn krachtige portretten van het stadsleven in arbeiderswijken.
Terwijl de eerste twee zalen de verbinding tussen de Corcoran Collectie en de eerdere collecties van het National Gallery illustreren, vormt de derde zaal een eerbetoon aan de bijzondere relaties die de Corcoran had met lokale kunstenaars. De werken, gemaakt tussen 1950 en 2000, zijn voornamelijk abstract en het kleurgebruik voert de boventoon.
De schilderijen in de eerste zaal laten nauwelijks mensen zien, maar dat betekent niet dat ze strikt verdeeld zijn tussen landelijke en stedelijke gebieden. Sommige van de onbevolkte scenes zijn industrieel, zoals Charles Sheeler’s “Classic Landscape” uit 1931, waarbij een diagonaal treinspoor de aandacht trekt naar stapels rotsen en zand en een imposante schoorsteen.
In deze diverse verzameling komen ook drukke stadsgezichten voor, zoals Philip Evergood’s schilderij “Sunny Side of the Street” uit 1950, waarin zwarte kinderen hockey spelen tussen hoge, hoekige gebouwen. Het contrast tussen de drukke stad en het rustige platteland wordt verder benadrukt door Andrew Wyeth’s “Wind From the Sea” uit 1947, waarbij de toeschouwer vanuit het raam een veld, bos en water ziet.
De derde zaal van de tentoonstelling toont voornamelijk werken op papier, met als hoogtepunt een kleurrijke print van Gene Davis. Daarnaast zijn er werken te zien van Washingtonse kleurexperts als Paul Reed, Howard Mehring, Thomas Downing, Alma Thomas en Anne Truitt. Deze kunstenaars zetten zich af tegen de verwachte vormen en kleuren en creëren werken die de kijker uitdagen.
Hoewel de tentoonstelling geen thematisch verband legt tussen de werken in de verschillende zalen, is de gemeenschappelijke factor de Corcoran Gallery of Art zelf. Deze kunstgalerij evolueerde van een museum met traditionele Amerikaanse kunst tot een modernistisch bolwerk dat lokale kunstenaars in het bijzonder ondersteunde. Deze tentoonstelling benadrukt de unieke plaatsen en kenmerkende kunststromingen die zo typerend zijn voor Washington, D.C.
Artikel delen: De tentoonstelling “American Places: Featuring Selections From the Corcoran Collection” in het National Gallery of Art biedt een uniek kijkje in de artistieke geschiedenis van Washington, D.C. Ontdek de diversiteit van kunstwerken die een bijzondere band hebben met de Amerikaanse hoofdstad. Toegang is gratis en de tentoonstelling loopt tot 5 mei.
Veelgestelde vragen (FAQ)
1. Wat is de tentoonstelling “American Places: Featuring Selections From the Corcoran Collection” in het National Gallery of Art?
De tentoonstelling “American Places: Featuring Selections From the Corcoran Collection” in het National Gallery of Art toont een gevarieerd palet van kunstwerken die een bijzondere band hebben met Washington, D.C.
2. Welke kunstwerken zijn te zien in de tentoonstelling?
De collectie bestaat voornamelijk uit werken uit de Corcoran Gallery of Art, met aanvullingen vanuit andere collecties van het National Gallery, waaronder meesterwerken van kunstenaars zoals Edward Hopper, Stuart Davis en Grant Wood.
3. Welke kunstenaars zijn het meest prominent vertegenwoordigd in de tentoonstelling?
Eén van de meest prominente kunstenaars in de tentoonstelling is George Bellows, bekend om zijn krachtige portretten van het stadsleven in arbeiderswijken.
4. Waar toont de derde zaal van de tentoonstelling een eerbetoon aan?
De derde zaal van de tentoonstelling vormt een eerbetoon aan de bijzondere relaties die de Corcoran had met lokale kunstenaars. De werken in deze zaal, gemaakt tussen 1950 en 2000, zijn voornamelijk abstract en hebben een prominente kleurgebruik.
5. Wat zijn enkele opvallende werken in de tentoonstelling?
Enkele opvallende werken zijn Charles Sheeler’s “Classic Landscape” uit 1931, Philip Evergood’s schilderij “Sunny Side of the Street” uit 1950 en Andrew Wyeth’s “Wind From the Sea” uit 1947.
6. Welke kunstenaars zijn te zien in de derde zaal?
In de derde zaal zijn werken te zien van kunstenaars zoals Paul Reed, Howard Mehring, Thomas Downing, Alma Thomas en Anne Truitt, die zich afzetten tegen de verwachte vormen en kleuren en werken creëren die de kijker uitdagen.
7. Wat is de gemeenschappelijke factor tussen de werken in de tentoonstelling?
De gemeenschappelijke factor tussen de werken in de tentoonstelling is de Corcoran Gallery of Art zelf, die evolueerde van een museum met traditionele Amerikaanse kunst naar een modernistisch bolwerk dat lokale kunstenaars in het bijzonder ondersteunde.
Belangrijke termen en jargon:
– National Gallery of Art – Nationale Galerij van Kunst
– Corcoran Gallery of Art – Corcoran Galerij van Kunst
– Edward Hopper – Amerikaanse kunstenaar bekend om zijn realistische schilderijen
– Stuart Davis – Amerikaanse kunstenaar bekend om zijn modernistische schilderijen
– Grant Wood – Amerikaanse kunstenaar bekend om “American Gothic”
– George Bellows – Amerikaanse kunstenaar bekend om zijn stadsportretten
– Abstracte kunst – Kunst die niet direct herkenbare voorwerpen of figuren afbeeldt
– Kleurgebruik – Het gebruik van verschillende kleuren in een kunstwerk
Suggesties voor gerelateerde links:
– National Gallery of Art
– Corcoran Gallery of Art